人物雕塑作为一种文化的雕塑艺术是融视觉与触觉于一身的空间艺术，它的特征是要有视觉效果，要让人看，要吸引人看，眼就能抓住人的视线，这是人物雕塑作品要过的关，但只能过关而经不起后来人们提问的雕塑不是真正好的雕塑，这一点大家是清楚的，可是，对眼难以过关的雕塑要冷静地分析，不宜轻易下结论和做判断，其中可能有好的作品。

因为雕塑的文化性或精神性常常藏在形式后面而不显露于外，是不易被人们发觉的，在这里需要社会有相当的文化水准，艺术鉴赏水平和识别能力，还需要有宽容精神，艺术史上常常有这样的情况，一些较初得不到社会和公众承认的艺术创作，并非是它们本身的问题，而是因为作品中所体现的观念和审美趣味走在了社会和大众的前面，社会和大众在审美上对它们的认可还没有心里上和修养上的准备。

但随着时间向前的推移，它们会逐渐“征服”社会和大众而获得普遍地认可，人物雕塑有艺术追求的雕塑家和社会，大众之间的矛盾常常表现在这里，但也往往在这里表现出有些艺术家的智慧和机敏。

中西方人物雕塑在题材与形式上的不同，体现了两种文化背景下艺术创作的独特风格和审美观念，中国人物雕塑以其深厚的历史文化底蕴和精湛的工艺技术，展现出一种含蓄，内敛的美，而西方人物雕塑则以其大胆的创新和生动的表现力，彰显出个性与力量的美。

中国人物雕塑的题材多样，既有宗教神话人物，也有历史人物和民间传说人物，这些雕塑作品往往通过人物的形态，表情和服饰来传达特定的文化内涵和精神寓意，例如，佛教雕塑中的佛像，往往具有庄严肃穆的气质，展现出一种超脱尘世的精神境界，而在道教雕塑中，人物形象则更多地体现出与自然和谐相处的哲学思想。

相比之下，西方人物雕塑在题材和形式上则展现出截然不同的风格，西方雕塑家们往往通过对人物肌肉和骨骼的刻画，以及对人体解剖学的深入研究，来展现人体的力量和美感。